POWRÓT

[EN] 

GALERIA AWANGARDA

AKTUALNOŚCI    ARCHIWUM    O GALERII    KONTAKT    WYKŁADY   


Scena dla tańca

cykl performansów | 15 i 17.09.17



Scena dla tańca
cykl performansów w galerii Awangarda

15 i 17 września 2017

galeria Awangarda BWA Wrocław
ul. Wita Stwosza 32

We wrześniu gościmy w Awangardzie dwa wyjątkowe wydarzenia tegorocznej Sceny dla tańca, czyli programu wspierającego spektakle taneczne i artystów niezależnych z obszaru sztuki ruchu. Dzięki finansowaniu Instytutu Muzyki i Tańca i zaangażowaniu instytucji goszczących możliwe jest długofalowe planowanie działań zespołów i prezentacja spektakli tanecznych szerszej publiczności.

W ramach Sceny dla tańca odbędą się:

Witajcie
spektakl taneczny Aurory Lubos

piątek, 15 września 2017, godz. 17.00

Tekst, video, obiekty, realizacja i wykonanie: Aurora Lubos
Muzyka: Alex Catona
Czas trwania: 40 min

O spektaklu:
Interesuje mnie człowiek ten, co bezpieczny, ale niechętny do przyjmowania innych, którzy uciekają przed wojną, konfliktem, opresjami, śmiercią, głodem. Interesuje mnie sytuacja konfliktu, zagrożenia, cierpienia. I co ten najedzony, zadowolony, zachodnioeuropejski człowiek czułby w takim miejscu, co czułby do ludzi, których rzeczywistością codzienną jest walka o życie. Jednym z elementów spektaklu jest dokumentacja performansu Z wody, który odbył się na plaży w Sopocie, w październiku 2015 roku w Dniu Solidarności z Uchodźcami. Był to mój komentarz w sprawie imigrantów ginących na morzu, przeniesienie obrazów w naszą rzeczywistość, polską, namacalną. Wzbudzenie empatii w oglądających, niereagujących, obserwatorów. Aurora Lubos

Tyle ludzi: niemowląt, dzieci, młodych mężczyzn i kobiet, par, rodzin, starszych i niepełnosprawnych, reprezentujących każdy etap życia i każdy typ człowieka, jakiego spotkalibyście w swoim sąsiedztwie. fragment tekstu wolontariuszki, obóz Dobova, Słowenia

Zapisz się na to wydarzenie na FB


Let’s Dance: On Tour
cykl prezentacji trzech performansów

niedziela, 17 września 2017, godz. 16:00

Let's Dance: On Tourto cykl prezentacji trzech performans w: Hyperdances Agaty Siniarskiej, 5 rzeczy albo kilku twierdzeń o choreografii Marty Ziółek oraz Nowego nieskończonego solo na obuwie sportowe, czas przeszły i grupę osób Przemka Kamińskiego i Mateusza Szymanówki. Propozycje te eksperymentują z formą wykładu performatywnego, stawiając pytania o historię choreografii oraz jej relację z tańcem.

Performansy powstały w ramach rezydencji badawczych towarzyszących wystawie Let’s Dance, która miała miejsce w galerii Art Stations w Poznaniu od czerwca do października 2015 roku (kuratorzy: Joanna Leśnierowska, Agnieszka Sosnowska, Tomasz Plata).

Zapisz się na to wydarzenie na FB

-Hyperdances – Agata Siniarska

Hipertaniec to szeroko rozumiana cała ziemia. Artystki i artyści post modern dance swoimi działaniami rozszerzyli pole aktywności tańca – każdy, nawet najbardziej ordynarny ruch rozumieli jako działanie taneczne, każde ludzkie ciało, bez najmniejszego profesjonalnego treningu otrzymało status ciała tańczącego, scena została przeniesiona do muzeów, na ulice. Poprzez działania kolektywne, jak również użycie ready made, taniec stał się bardziej demokratyczny a problem autorstwa został zakwestionowany. A wszystko to w politycznym kontekście lat 60-tych. Pierwsze pytanie, które stawiam sobie w tym projekcie to – jakie obecne problematyki mogą budować nasze myślenie o tańcu. Drugie zadanie – jak powyższe rewolucje tańca post modern mogą być reformułowane w obecnym świecie, ponieważ dzisiejsze czasy sprzyjają wielkim problematykom stąd niech i taniec się dzieje w olbrzymiej skali. Zatem już nie ulica/scena/muzeum, ale cała Ziemia! Nie wyłącznie ciała ludzkie, lecz matnia ludzkich i nie-ludzkich wibrujących materii. Nie działania kolektywne, ale nieskończona wielość splątań. Nie Dolly Parton a owca Dolly.

-5 rzeczy albo kilka twierdzeń o choreografii – Marta Ziółek

Performans Marty Ziółek to wykład performatywny oparty na zsubiektywizowanym spojrzeniu na historię tańca i współczesne problemy choreografii.

-Nowe nieskończone solo na obuwie sportowe, czas przeszły i grupę osób – Przemek Kamiński i Mateusz Szymanówka.

Projekt Przemka Kamińskiego i Mateusza Szymanówki opiera się na praktyce akumulacji cytatów, strategii i metod związanych z nowojorską awangardą taneczną lat 60. XX wieku. W trakcie performansu pamięć staje się pamiętaniem, a wspomnienia i fantazje wprawiane są w ruch za pomocą ciała i dźwięku, stając się podstawą nowej, tworzonej na oczach widzów kompozycji.

organizator: Art Stations Foundation by Grażyna Kulczyk
współorganizator: IMiT/Scena dla tańca
partnerzy: galeria Awangarda BWA Wrocław, Galeria Labirynt w Lublinie, Muzeum Sztuki w Łodzi.

Projekt realizowany we współpracy z Instytutem Muzyki i Tańca w ramach programu Scena dla tańca 2017.

2017-09-07

komentarze do wydarzenia [0]





dodaj komentarz


BWA Wrocław - Galerie Sztuki Współczesnej
ul. Wita Stwosza 32
PL 50-149 Wrocław
tel. 071/790-25-82
e-mail: info@bwa.wroc.pl

projekt strony © twożywo

starsza wersja strony