POWRÓT

[EN] 

GALERIA SZKŁA I CERAMIKI

AKTUALNOŚCI    ARCHIWUM    O GALERII    KONTAKT    ARTYŚCI   


LEWITACJA

wernisaż: 05.09.2013, czwartek, godz. 18.00


projekt: ThreeOfUs

LEWITACJA
Ludmily Šikolovej, Marthy Havlickovej i Martiny Mokošínovej

wernisaż: 05.09.2013, czwartek, godz. 18.00
galeria Szkła i Ceramiki l pl. Kościuszki 9/10
05.09.2013-28.09.2013


Motyw “lewitacji” to temat przewodni wystawy trzech czeskich artystek - Ludmily Šikolovej, Marthy Havlickovej i Martiny Mokošínovej.

Ludmila Šikolová, asystentka na Wydziale Projektowania Biżuterii i Szkła na Politechnice w czeskim Libercu, w swojej autorskiej biżuterii wykorzystuje bogactwo form wizualnych do wyrażania idei, uczuć i doświadczeń. Krótkie cykle precyzyjnie wykonanych ozdób pozwalają artystce na operowanie szerokim spektrum wariacji i kombinacji, gdzie tradycyjnej obróbce cennych materiałów towarzyszy unikalna forma i kompozycja łącząca je z innymi wyrobami. Tak poszerzone i zmienione znaczenie dzieła pozwala Šikolovej na poszerzenie kontekstu estetycznych wrażeń odbiorcy.


Ludmila Šikolova

Z kolei prace Marty Havlickovej inspirowane są formami natury, a zwłaszcza ich niejednorodną strukturą. Artystka przekształca je i odwzorowuje w odmiennym od naturalnego materiale, tworząc głównie w szkle i porcelanie, gdzie inspiracja naturą zyskuje zupełnie nowy wymiar i charakter. Konstrukcja i kompozycja z wykorzystaniem zdjęć i grafiki nadają jej pracom wyjątkową ekspresję artystyczną, subtelnie wykorzystując pierwotny kontekst natury.


Ludmila Šikolova

Niezwykłe połączenie szkła i innych materiałów - w szczególności metalu - wykorzystuje w swojej pracy Martina Mokošínová. Naturalna obecność struktur geometrycznych w grafice i szkle nadaje jej pracom oraz biżuterii unikalną konstrukcję, przenikającą często w inne obiekty. Mnogość nowych form będących konsekwencją tych przekształceń obfituje w wieloznaczność i szeroki kontekst, wywołując swoisty niepokój.


Martina Mokošínova

Projekt wystawy "Lewitacja" każda z artystek określiła w szczególny dla siebie sposób.

Dlaczego tytuł “Lewitacja”? Jaki wymiar ma dla Ciebie ten motyw w kontekście Twojej twórczości?
Ludmila Šikolová: Jeśli mogę tworzyć w sposób dowolny i nieskrępowany, pozostawiając rzeczywistość daleko w tyle, doznaję swoistego uczucia swobodnego lewitowania. Kiedy Krzysztof Kucharczyk zaprosił mnie do udziału w tej wystawie, także to poczułam. Na pytanie: “jaki motyw wiodący przychodzi ci do głowy?” bez wahania odparłam, że właśnie lewitacja.

Marta Havlíčková: Zostałam zaproszona do udziału w tym projekcie przez Ludmiłę Šikolovą, zaś temat lewitacji potraktowałam jako integralną część procesu tworzenia, podczas którego świadomość artysty w naturalny sposób odłącza się od otaczającej go rzeczywistości. Czasem nawet migruje poza sferę ego i przenosi się do innego wymiaru, bez udziału substancji psychoaktywnych, a tylko za sprawą koncentracji i wyobraźni.

Martina Mokošínová: Ludmiła przyszła do mnie z tematem “Lewitacji” i właściwie od razu przyjęłam koncepcję tej wystawy z entuzjazmem. Lewitacja to dla mnie twórczy stan umysłu, gdy wiesz, że to co robisz ma sens. Towarzyszy temu cała skala przyjemnych doznań. Cieszę się, że ten motyw naturalnie łączy mnie z innymi artystkami.

Czy sam temat lewitacji pojawia się w Twoich pracach?
MH: Z lewitacją mam nieustannie do czynienia w moim procesie twórczym i chętnie wykorzystuję ten motyw. Także w jego aspekcie fizycznym, pracując w środowisku próżniowym w projekcie odwzorowującym morfologię grzybów w materiale szklanym.

MM: Tak naprawdę odpowiedziałam już na to pytanie. W twórczości przychodzi po prostu taki moment - lewitacja.

Czy w projekcie “Lewitacja” używasz materiałów, z którymi pracujesz na co dzień, czy wykorzystujesz zupełnie nowe?
LS: Niezupełnie nowe. Pracę z iluzją rozpoczęłam 4 lata temu, kiedy brałam udział w projekcie koncentrującym się na szklanych paciorkach. Starałam się stworzyć formy jasne i przestrzenne niczym szklane kulki. Wykorzystywałam zdjęcia i druk sublimacyjny na tkaninach, tworząc iluzję szklanych lekkich baniek. Cały ten cykl jest moim hołdem dla tej właśnie formy.

MH: Temat i forma nie są mi obce, zawarłam je wcześniej w sekwencji szklanych rzeźb pt. “Próżnia wokół jądra”, gdzie powietrze i szkło symbolizowały ozon i uran obecne w radioaktywnym opadzie na terenie, gdzie po awarii reaktora jądrowego w Czernobylu zbieraliśmy grzyby, będące swoistymi katalizatorami środowiska. Na wystawie dokonałam dematerializacji szkła poprzez konwersję wizualnego procesu 2D i nagranego dźwięku, co było moim osobistym hołdem dla naturalnych procesów ziemi, elementów przyrody i energii kosmicznej.

Czy praca nad tym projektem dała Ci jakąś nową wiedzę lub doświadczenie?
LS: Ponownie doznawałam uskrzydlającego uczucia, nawet wtedy, gdy rzeczywistość atakowała mnie ze wszystkich stron.

MH: Zaczęłam pracować z nowymi dla mnie formami i mediami, co pozwoliło mi odkryć na nowo siebie.

MM: Praca nad tym projektem dała mi poczucie, że proces twórczy musi czasami pozostać blisko ziemi. Podczas lewitacji zapominam o grawitacji.

Wprowadzenie tekstu i pytania: Kateřina Nora Nováková

Martha Havlickova


Martha Havlickova







2013-08-28

komentarze do wydarzenia [0]





dodaj komentarz


BWA Wrocław - Galerie Sztuki Współczesnej
ul. Wita Stwosza 32
PL 50-149 Wrocław
tel. 071/790-25-82
e-mail: info@bwa.wroc.pl

projekt strony © twożywo

starsza wersja strony