Нам кінець
Студія BWA Вроцлав закриває 2023 рік презентацією про сценарії можливого майбутнього, натхненні археофутуризмом і застарілими баченнями апокаліпсису. Нам кінець це назва виставки, повністю створеної людьми, найстаршому з яких тридцять років. Запрошуємо вас на пошуки застарілого майбутнього – часів, які так і не настали, але, видобуті з глибин уяви, все ще можуть статися.
Уявлення про світ минає. Передбачення майбутнього є одним з найдавніших видів діяльності, який практикується і має велику силу – передбачення того, що станеться, сягає корінням у початок людських цивілізацій, пройшовши шлях від ворожіння і ясновидіння до більш витончених, хоча і відповідним чином дискредитованих форм прогнозування, під прапором футурології. Як пророкують катехіти подальші бачення апокаліпсису, багато “кінців світу” залишилися лише обіцянками, а оголошене повільне згортання майбутнього виявилося черговою вигадкою і помилковим пророцтвом.
Виставка Нам кінець це спроба перетнути апокаліптичні і технооптимістські дискурси, які пов’язані з присутністю людей (і не тільки) на планеті Земля в майбутньому. Художні роботи розподілені між різними середовищами, від книжкової публікації до відео-робіт і просторових інсталяцій. Одні вдивляються в людські та нелюдські інтер’єри в пошуках застиглого у формаліні зв’язку (Вероніка Залевська), інші вдивляються в коловорот долі та родовід наших життів (Лінда Лах), а треті проєктують далеке майбутнє, щоб врятувати минуле (Анна Баноут).
Найстаршим серед нас тридцять років – описує осіб, які є твірцями виставки Нам кінець куратор виставки, Цезар Віхер, цитуючи “маніфест футуризму” Марінетті 1909 року. Художні діячі та куратор представляють молоде покоління, постцифрове покоління(покоління Y та Z). Їх об’єднує жвавість думки, пошук нових, актуальних конституцій буття в світі, забутих джерел пізнання або спекулятивних сюжетів.
Поштовхом до роздумів над створенням цієї виставки стала серія робіт французького гравера рубежу століть Жана-Марка Коте (Jean-Marc Côté). Підготовлена з нагоди Всесвітньої виставки в Парижі, серія “En l’an 2000” несла в собі багато надії на прийдешні часи – жест уявлення про кінець століття, яке щойно розпочалося, був надзвичайно позитивною версією розвитку світу – прогрес технологій, що несе визволення. – каже куратор.
Передбачення французького художника через роки зібрав письменник-фантаст Іссак Азімов і опублікував раніше розділені відбитки у вигляді книги “Майбутні дні”. Цим жестом архіваріуса він зібрав у рамках однієї публікації раніше розпорошені передбачення – майбутнє, яке так і не настало, хоча було вже майже за рогом. – Цезар Вихор.
Це виставка про сценарії того, що може принести майбутнє. Тим більше що минуле від майбутнього відрізняється тільки одним знаком.
Бачення майбутнього Коте були розкидані по сигаретних коробках або листівках. Робітник, викуривши цигарку, міг задатися питанням, що принесе кінець століття-чи будуть книги перемелюватися в електричні імпульси, вдавлюватися в голови юних адептів шкіл? Чи будуть поліцейські та пожежники будуть схожі на ангелів?
Виставка Нам кінець це спроба перетнути і дистанціюватися як від технооптимістичних бачень світу, так і від апокаліптичних, що зв’язують руки думерізмів, що повертаються після ста років привидів, кордонів і сутінків.. Ми шукаємо нові, актуальні Конституції буття в світі, забуті джерела пізнання, розширення або оскарження цивілізаційних досягнень і поразок в дусі археофутуризму або спекулятивних сюжетів.
Поєднання різних часових структур, переплетення того, що буде, з тим, що було, є спробою пошуку минулого майбутнього – часів, які ніколи не наставали, але, видобуті з глибин уяви, все ще могли б настати. Це виставка про сценарії того, що може принести майбутнє. Тим більше що минуле від майбутнього відрізняється тільки одним знаком.
Розподілені між різними носіями, від книжкових видань до відеоробіт та просторових інсталяцій, представлені роботи зазирають у людські та нелюдські інтер’єри, шукаючи зв’язок, застиглий у формаліні (Вероніка Залевська), дивляться на бульбашки течій та ліній нашого життя (Лінда Лах), проектують далеке майбутнє, щоб врятувати минуле (Анна Баноут), розкопують цвинтарі величі своїх попередників, які стають невпізнанними – можливість надати нову ідентичність збудованим ними руїнам (Агата Ленкомер, Агата Конарська). Хто знає, чи монстри, створені з тих самих клітин і молекул, що й ми (Зузанна Волейко), не є лише результатом того, що перед нами розгортається невідоме майбутнє (Вічний двигун), а незнайомі, чужі постаті не застигають у часі, очікуючи моменту здійснення того, що буде після нас (Зузанна Пєкошевська).
Сенсорна інформація
Для людей з алергією на харчові алергени, присутні в зернах вівса: овес буде розсипаний протягом всієї виставки в одному залі.
Цезар Віхер – закінчив польську філологію і культурологію у Вроцлавському Університеті. Він писав про літературу та образотворче мистецтво. Член програмних команд WRO 2021 та WRO 2023, куратор виставки “Мікориза”. З 2021 року працює в BWA Wrocław, і займає посаду продюсеру виставок.
- артистичних людей: Anna Banout, Eternal Engine (Martix Nawrot i Jagoda Wójtowicz) + Karolina Grygier, Agata Konarska i Agata Lankamer, Jakub Kosecki, Linda Lach, Zuzanna Piekoszewska, Zuzanna Wołejko, Weronika Zalewska
- Куратор: Cezary Wicher
- Продюсер: Gabriela Pezda
- Особлива пропозиція: Żaneta Wańczyk
- Ідентифікація: Kinga Gralak
- Куратор галереї: Joanna Stembalska
- Партнер: Port Lotniczy Wrocław S.A.