Oprowadzanie kuratorsko-autorskie po wystawie  „Szlify”

Czym właściwie są szlify? To sposób zdobienia, dzięki któremu szklane naczynie staje się „prawdziwym kryształem”. Ale to także – w przenośni – doświadczenie i biegłość, które zdobywa się z czasem. Podczas spotkania na wystawie kuratorki opowiedzą o szkle kryształowym: o jego materialności, osobach związanych z jego wytwarzaniem oraz artystkach i artystach wykorzystujących motyw kryształów w swojej twórczości.

Wystawa „Szlify” przygląda się sztuce szlifowania szkła w hucie „Julia” w Piechowicach, miejscu, gdzie tradycja, rzemiosło i ludzkie historie splatają się w wyjątkowy sposób. Pokazuje nie tylko proces zdobienia szkła, lecz także relację między człowiekiem a materiałem – z pozoru kruchym, a w rzeczywistości zdolnym przetrwać przez pokolenia.

Podczas oprowadzania kuratorsko-autorskiego, w towarzystwie kuratorek, artystki i artysty, będzie można poznać tajniki powstawania kryształowych naczyń, usłyszeć historie kobiet, które od lat nadają szkle blask, a także zastanowić się nad znaczeniami, jakie przypisujemy „kryształom”, od momentu ich powstania w hucie, użytkowanie w naszych domach.

O kuratorkach:

Ewa Klekot

– antropolożka, tłumaczka, kuratorka, dr hab., profesorka na Wydziale Projektowania Uniwersytetu SWPS. Interesuje się łączeniem humanistyki i nauk społecznych z projektowaniem i działaniami artystycznymi. Jej aktualny obszar badań to antropologia wytwarzania oraz związane z nią poznanie i wiedza. Zajmuje się też antropologiczną refleksją nad sztuką, zwłaszcza społecznym konstruowaniem sztuki ludowej i prymitywnej, a także materialnością i wartościowaniem rzeczy uznawanych za dizajn, sztukę, zabytek, eksponat muzealny.  

Agnieszka Rayss

– fotografka, współzałożycielka kolektywu Sputnik Photos. Studiowała historię sztuki na Uniwersytecie Jagiellońskim, a obecnie jest doktorantką na Uniwersytecie Artystycznym w Poznaniu. Interesuje się postsowieckim dziedzictwem Europy Środkowo-Wschodniej oraz mitami i ich reinterpretacją. Autorka albumów fotograficznych: „Tu zaczyna się koniec miast” (2015) oraz „American Dream” (2011). Dwukrotna laureatka nagrody Picture of the Year (2011, 2012), dwukrotna finalistka Hasselblad Masters Award. Zdobywczyni licznych nagród w krajowych konkursach fotografii prasowej. Jej prace publikowane były m.in. w magazynach „Newsweek” i „The Guardian”.

O artystce i artyście:

Katarzyna Harasym

– artystka szkła, absolwentka ASP we Wrocławiu i Fundació Centre del Vidre w Barcelonie. Laureatka Glass Review 32 Corning Museum (2011). Po latach pracy w Hiszpanii opracowała własną technikę łączącą lampworking, fusing i odlewanie. W Polsce tworzy upcyklingowe serie, m.in. „Naczynia sentymentalne”, „Przymrozki” i „Neokryształy”. Członkini Nów. Nowe Rzemiosło i ZAS. Mieszka i pracuje we Wrocławiu.

Aleksander Baszynski

– urodzony się w 1993 roku w Żytomierzu, w swojej twórczości poruszam tematy straty i kruchości. Początkowo skupiony się na malarstwie, ale z czasem zwrócił się ku szkłu jako medium do wyrażania idei, wykorzystując jego delikatną naturę do zgłębiania idei przemijania oraz napięcia między pamięcią a zniszczeniem.