Uziemianie. O zapachu w sztuce – spotkanie z Martą Lisok
Jak pachnie ziemia w instalacjach współczesnych artystek? O zapachu w sztuce, poszukiwaniu nowych modeli odczuwania i opisu rzeczywistości z Martą Lisok, autorką książki „Osmofuturyzm”, rozmawiać będzie w Żyjni Katarzyna Roj.
Jeśli skupienie na zmyśle wzroku poprowadziło kulturę w ślepy zaułek, wydziedziczając nas z ciała i poczucia uziemienia, warto poszukać nowych modeli odczuwania i opisu rzeczywistości, które odsłaniają nasze miejsce w zdewastowanym środowisku, na ruinach, w spłowiałych dekoracjach. Potrzebne są nowe metafory nasycone zapachem żyznej ziemi, pełne pyłu i popiołu, uwzględniające suche nozdrza, przyspieszony oddech, spierzchnięte wargi, zaschnięte gardło, skłaniające do myślenia w rytmie tego, co zroszone i gąbczaste.
O instalacjach współczesnych artystek, wykorzystujących w swoich praktykach zapach ziemi, atawistycznym powrocie do postawy horyzontalnej, zakorzenionej w otoczeniu, wreszcie o czytaniu miejsca jako zbioru nakładających się czynników biochemicznych opowie Marta Lisok, autorka książki „Osmofuturyzm. O zapachu i bezużytecznym spojrzeniu”.
Spotkanie będzie podzielone na dwie części:
– prezentacja na temat książki
– rozmowa z Martą Lisok prowadzona przez Katarzynę Roj, dyrektorkę programową BWA Wrocław, na temat praktyk artystycznych i kuratorskich związanych z węchem
dr Marta Lisok – kuratorka, krytyczka sztuki, badaczka, wykładowczyni w ASP w Katowicach. Kuratorka kilkudziesięciu wystaw m.in. w CSW Zamek Ujazdowski, Muzeum KODE w Bergen, BWA Katowice, Bunkier Sztuki w Krakowie, Centralnym Muzeum Włókiennictwa w Łodzi, OP ENHEIM we Wrocławiu. W swojej praktyce kuratorskiej łączy antropologię zmysłów i humanistykę środowiskową. Autorka książki „Osmofuturyzm. O zapachu i bezużytecznym spojrzeniu”, wydanej w Wydawnictwie Bęc Zmiana w 2026 roku.
Katarzyna Roj – kuratorka wystaw i procesów artystycznych, autorka tekstów o kulturze materialnej, zastępczyni dyrektora BWA Wrocław ds. programu, edukacji i promocji. Pracuje na styku sztuki, dizajnu, badań i praktyk kolektywnych, tworząc warunki dla nieoczekiwanych sojuszy, cyrkulacji wiedzy i doświadczeń estetycznych.
